Interview portret: Sandrine Orisio

February 05, 2024

Van 12 februari tot 8 maart 2024 mag u “Les Ateliers de Sandrine" niet voorbijlopen: workshops en een expositie van de schilderijen en sculpturen van de kunstenares Sandrine Orisio. Elke maandagavond is er een vernissage en op donderdag kunt u hier ook ‘s avonds terecht.

Een inspirerende ontmoeting met de kunstenares Sandrine Orisio

Bij deze gelegenheid hebben we de in Méribel woonachtige Sandrine Orisio ontmoet, een bergbewoonster in hart en nieren en al meer dan 20 jaar schilderes. Zij deelt met passie haar artistieke parcours en de enorme invloed van het milieu op haar kunst.

Een avontuur dat boven haar doeken uitstijgt en ons een kijkje gunt in de ontwikkeling van haar identiteit in de loop der jaren.

Sandrine's workshops 🎨 Sandrine's werk 🖌️

De echo’s van een kindertijd in de bergen

Sandrine, een opgewekte persoonlijkheid met een positieve uitstraling, staat tegenover de statige top van La Saulire en vertelt in welke mate haar kindertijd in de bergen van invloed is op haar artistieke werk.

Sandrine: Ik ben al meer dan 20 jaar schilderes. Ik heb geen speciale opleiding gevolgd om schilderes te worden, maar ik heb nooit opgegeven, ondanks alle met dit beroep samenhangende onzekerheden. Het is meer een kwestie van smaak en levensomstandigheden. Een onfeilbare behoefte die in de loop der tijd steeds sterker is geworden.

Wat is je band met de bergen?

Sandrine: Ik ben opgegroeid in de bergen, in Méribel. De vallei is heel belangrijk voor mij. Het voelt als een familieband, geschiedenis, met tradities en waarden die heel belangrijk voor mij zijn. De bergen, dat is niet alleen skiën, het is ook de natuur, de vogels die boven de bergtoppen vliegen… Het heeft alles te maken met vrijheid. Hoog in de bergen voel je je als de koning van de wereld!

Hoe zou je Méribel beschrijven?

Sandrine: Gastvrijheid, warmte en natuur. Een warme gastvrijheid met zijn bouwstijl en gezinsvriendelijke imago. En ook het skiën en de bergen om ons heen: er zijn hier uitzonderlijke plekjes, zoals het natuurreservaat Tuéda, de trektochten in het park Vanoise met zijn meren, gletsjers en alpenweiden.

De natuur als voedingsbodem van de Kunst:

Als kind werd Sandrine Orisio al gefascineerd door de bergbloemen, de dieren die zij in het bos tegenkwam en andere wonderen die ons omringen. De uitbeelding van het milieu, als middelpunt van haar kunst, is een manier om uiting te geven aan een boodschap die even ecologisch als humanistisch is.

Hoe beïnvloedt de natuur je artistieke expressie?

Sandrine: Ik schilder bomen, dieren… om te laten zien dat dat belangrijk is. Wat ons omringt, is mijn getuigenis. In mijn schilderijen werk ik veel met wat te maken heeft met de natuur en wat, volgens mij, een zuiver aspect behouden heeft. Daarentegen schilder ik geen mensen. Ik beeld ze uit als een stokfiguurtje, want ik ben van mening dat we ons begrip van de aarde niet ontwikkeld hebben. Wij creëren en vernietigen wat ons omringt.

Ecologie is belangrijk voor jou en het is een boodschap die je in je werk wilt overbrengen. Maar zijn er ook andere boodschappen ?

Sandrine: Ja, humanistische. Aandacht besteden aan het milieu en houden van alles wat ons omringt, geen onderscheid maken. En vooral niet vergeten waar we vandaan komen. Door ons comfort en de moderniteit lopen we het risico onze diepe essentie, Moeder Aarde, te verliezen. Dat klinkt misschien allemaal een beetje naïef, maar voor mij is dat de kern, de substantie van ieder leven.

Reizen als inspiratiebron:

Sandrine heeft ook veel gereisd. Al haar expedities hebben bijgedragen aan de vorming van haar persoonlijke ontwikkeling, maar ook van die van haar kunst.

Je had het over wat je inspireert: de natuur, je innerlijke evenwicht, je reizen… Heeft je kunst ook nog andere inspiratiebronnen?

Sandrine: Ik heb veel gereisd in mijn leven en ik ben ook sjamanka. Niet alleen mijn “uiterlijke” reizen naar de andere kant van de wereld, maar ook mijn “innerlijke” reizen voeden mijn werk, met rijke kleuren en visies. Alles wordt mogelijk! Ik kan creëren zonder logica, stijlen mixen zonder enige barrière. Ik bie mezelf een totale vrijheid. En vooral: elke kleur heeft een vibratie. Zij voeden de schepper en de toeschouwer die een emotie zal voelen. Dat is het doel van een schilderij: de mensen iets laten voelen.

Welke reizen hebben je gemarkeerd?

Sandrine: Mijn eerste grote reis was naar China en deze is lange tijd een inspiratiebron geweest voor de globale visie van mijn leven als kunstenares. Vervolgens ben ik meerdere keren naar Patagonië, in Argentinië, gereisd. Daar heb ik geleerd meer om me heen te kijken, want door het semi-aride klimaat is er erg weinig vegetatie. Dus zodra er een plant of een boom is, neemt die grotere proporties aan. Dat leidde ertoe dat ik alles om ons heen meer in de diepte ging verkennen. En ik ben onlangs in Mexico geweest! Daar vond ik mijn kleuren, zoals rood, geel…

Zijn eigen berg vinden

Sandrine Orisio is heel blij en diep ontroerd dat haar werken in de stad van haar kindertijd geëxposeerd worden. Als aanvulling op de expositie zal de kunstschilderes workshops leiden die als onderwerp de ontdekking van het werk van Samivel.

Wat betekent dat, “zijn eigen berg vinden”?

Sandrine: Dat wil zeggen dat men zich met zijn eigen gevoeligheid een plek eigen kan maken. Wat betekenen de bergen voor hen?

Kun je ons een anekdote met betrekking tot dit project vertellen?

Sandrine: Tijdens mijn eerste expositie in het VVV-kantoor van Méribel toonde ik mijn eerste schilderijen, waarvan er een bijzonder somber en macaber was, met een monsterlijke vrouw met twee hoofden. Bij het zien van het schilderij ging een tot tranen geroerde vrouw hier voor zitten. Toen ik haar zei dat ik de kunstenares was, omhelsde ze mij al huilend en vroeg ze mij wat er mij overkomen kon zijn om een dergelijk werk te schilderen. Ik legde haar uit dat het voor mij een middel was om sombere aspecten uit te drukken waar ik op die manier van verlost kon worden. Ze vertelde me verschrikkelijke dingen te hebben meegemaakt en op dat moment realiseerde ik me dat mijn schilderijen een grote impact kunnen hebben op de emoties van anderen, zowel een positieve als een trieste. Deze gebeurtenis heeft een onuitwisbare indruk op mijn artistieke perceptie gemaakt.

Komt het daardoor dat je schilderijen tegenwoordig positiever en kleurrijker zijn?

Sandrine: Nee, dat komt omdat ik met de leeftijd vrolijker en kleurrijker word. En de schepper schildert vaak wat hij is. Het palet is de scheper. Dat alles ben ik. We zien het verschil in de loop van de ontwikkeling van mijn schilderijen. Vandaag ben ik blij mijn artistieke ontwikkeling te kunnen presenteren. De cirkel is rond!

Een laatste woord om te delen?

Sandrine: Aangezien dit een plek is waar opnieuw exposities gehouden worden, hoop ik dat er meer zullen volgen! Niet per se van mij, maar ik hoop dat het VVV-kantoor kunstenaars tegemoet zal treden, dat is een aanwinst voor het skioord. En natuurlijk bedankt! Ik bedank het VVV-kantoor uit de grond van mijn hart, het is geweldig. Ik werd hierdoor diep geraakt en ik ben heel dankbaar.

Leer meer over de artistieke wereld van Sandrine door deel te nemen aan de “Ateliers de Sandrine” van maandag tot en met vrijdag, van 15.30u tot 18.30u.

De vernissages 🖼️

De Natchen 🌙